2017 武藏野美术大学丨视觉传达系毕设

他们的毕业设计,一直在挑战视觉语言的创新,同时也非常关注当下的社会革新。

 

跟着小编带你深入了解

 视觉传达专业 

武藏野美术大学

让小编带大家感受下今年的毕业设计作品~

 

有趣的矿物质/鉱物はおいしい

木村仁美

Hitomi Kimura

 

 

我很喜欢矿物质。

说到矿物质,有许多种矿物质,如水晶和紫水晶。 收集这些矿物质并观察它们是我的兴趣之一。我觉得矿物质很可爱,矿物质看起来好像很好吃。 对那些对矿物没有兴趣的人来说,可以从不同的角度去看矿物质。所以我试图总结对矿物狂热的感觉,就像一本连环画一样。 有时它们看起来像糖果或巧克力。

 

 

 

【读写】顔を【読む/詠む】

宮野奈々子

Nanako Miyano

 

 

“你心情不好吗?”“开心吗?”

即使没有说什么,只要看着脸,就有可能判断心情和现在的状态。我觉得这太棒了。面部表情不仅可以阅读情绪,还可以通过表情表达自己的情绪。眼睛里有很多可以表达的,但口头不一定可以表达出来。在这项工作中,我认为嘴巴对表情的影响比对眼睛的影响更大。即使是一个微妙的变化,也会带来完全不同的印象。嘴角,扭曲,是由自然或故意的?即使只有一些差异,你都能感受到。

源氏戀愛譚

熊田信穂美

Shihomi Kumada

 

 

日本最古老的故事,“源氏物语”。

当我被这个故事中出现的密密麻麻的女性所吸引。即使在一千年前,她们的悲伤也与现在一样。生活在这样一个动荡世界的女人有很多。每个人都生活在爱与死之间。我尝试用丰富的诗歌插图和文字来表达这种感受。

与“事物”的空间之旅/「もの」と空間の旅

瀧春香

Haruka Taki

 

 

抽象形式,例如正方形或圆弧,作为一个实际的物件,在形状上的变化是由三维立体产生的。为了传达这个主题,我用照片进行了实验。用方形或圆形弧薄板,把它们挂在空中,从不同方向拍摄。通过使用实际物件,不仅产生了其本身形式的变化,明暗变化,并且产生阴影变化。平面空间·三维空间·不能触及现实的空间是希望你可以观察到每个超越自己空间存在的物件。

 

 

 

 

CAN’T/ブニュエル的体験

川上衛

Mamoru Kawakami

 

 

在世界上的工具都履行作为工具的功能。椅子是坐的,剪刀用于剪东西,手帕擦东西。但是排除这些特征的形状究竟是什么?看到它的时候用户感觉如何?

电影导演路易斯·布努埃尔的作品对我启发很大。他的著作“超现实主义大师”的作品有各种各样的特征,其中之一就是“不能达到目的”。在他的电影世界中,每个人都忘记自己的目的。我提取了布努埃尔电影的特点,并试图将其应用到我们现代生活中熟悉的事物。

 

 

 

 

間の画家 月岡耕漁

國本菫

Sumire Kunimoto

 

 

 

 

 

美和我 美しさと私と

庄司倭子

Wako Shoji

 

 

世界上有黄金比例,数学表达,色彩,声音,叙述,文字,情感等各种“美”。我一直在想我大学生活中的“美是什么”。但是,我从来没有想过为什么“美丽”。每次你觉得自己漂亮,为什么什么拍下了这张照片,我觉得这里的美市一中记录。在拍摄的过程中,我觉得美丽是由人脑造成的,有一种让大脑感觉美的环境。探讨原因,源自于自己对美的认知,照片拍摄于当地的树林和田野,是我童年中的美丽。

 

 

 

 

 

今天的小镇日记/Today’s town diary

小坂夏未

Natsumi Kosaka

 

 

我设计了一个记录城市的系统。

你可以通过改变日子,时间,天气,季节,散步伴侣来发现新的城镇。发现的不仅仅是一个新的认识,也是一个消失的场景。我想到了“今天的小镇日记”,把我今天感受到的东西和我想留下来的城市的记忆记录起来。

当我来到东京的时候,为什么农村的人们渴望东京呢?我在路线图上检查了车站的名字,沿着我不知道的铁路轨道行走,从旅游景点到住宅街道,而不是在旅游指南上学习东京的各个方面。

 

 

 

 

图形的态度/Graphic attitude

自我定义视觉语言

田中崇

Takashi Tanaka

 

我所做的是在平面设计领域建立新的视觉语言,并进行研究。

为了创造关于个人的视觉语言,我研究了20世纪的图形设计,然后分析了各个图形设计。我深入调研了平面设计师和信息设计师Bradberry Thompson。我特别理解汤普森使用西伯克的CMYK的工作。然后我专注于研究汤普森。通过汤普森深化研究的深入,我再次分析和表达了20世纪的视觉语言。这是表达我对未来平面设计的一个态度。

 

 

 

 

 

匿名作家/ anonymous writer

 

小寺眞央

Mao Kodera

 

 

我认为,我们所看到的涂鸦,作为一个人手中留下的物理痕迹,总是会追究这个无形的作家的存在。我认为涂鸦是不断寻找作家的主题。围绕涂鸦的问题通常基于“谁,为什么”,但如果你看涂鸦本身,你会发现有各种形式,技术和想象力。让我们回归涂鸦本身,只提取手部动作,直接描绘。绘图者绘制的线条是原作者名字“MEIN”的原型,是通过分析线条,流线,节奏来提取的线条。

 

 

 

神奈議り

 

山本裕乃

Hirono Yamamoto

 

 

每个人当你听到“神奈川县”的印象时,你会回答什么?

当问神奈川县时,可能会产生东京郊区的印象。 但是,神奈川有山有海。 有温泉和港口,历史建筑和其他观光景点,还有工厂和美食店。 而且,每个地方的个性都是如此美丽。把神奈川县这样的市镇拟人化,创造出不同的人物来形容神奈川县的特色。

 

 

 

大和言葉生成イコライザ

 

池田昂己

Takaki Ikeda

 

 

和语是为了把图像与声音联系起来的一种语言。

一些实验证明图像和声音在命名上密切相关。当我们读钢琴就会联想起钢琴的声音,单词本身给了我们一些声音的印象。我们创建了一个算法来衡量单词可视化的的形象。我把它比喻成一个音乐的均衡器,以便我能够感觉到“像声音一样”。

 

 

 

 

一个圆和一个正方形的组合/正円と正方形による構成

 

古屋詩織

Shiori Furuya

 

 

我喜欢几何图形。最美丽的形状被认为是一种极限的形式,如正方形和圆形。我开始研究“光学艺术”的风格和维克多·瓦沙雷利(Victor Vasarely)。我了解到,各种思想和逻辑都隐藏在简单形式的基本形式之下,并成为新的线索。

这个项目的主题是“形”。这个概念不具有特定的主题和信息,而是纯粹的最美的形式。我想让你从远处看到不同的距离。看似是在计算机上创作的高精度作品,但是其实都是由手工绘制而成。

 

 

 

 

鶏のもつアイデンティティの具体化

 

棚橋七海

Nanami Tanahashi

 

 

你的心中鸡是什么样的样子?鸡已经与人并存了一千多年。千年来,人们出于各种原因制造了新的鸡。我用“鸡”的元素抽取了许多抽象图形。而在最后做纺织品时,我使用了我真正认识的鸡的特征,希望你能够发现不同的鸡的形态。

 

 

 

 

作为Korico的居民/コリコの住民として

 

亀倉琳

Rin Kamekura

 

 

“Korico”是Kakuno Eiko创造的儿童小说“Kiki的送货服务”。这是一个虚构的故事,根源于我所生活的小镇的生活,我们见面的人。我试图回忆一些证据。通过展示带有记忆片段的“事物”,我将故事与回忆联系起来。在这个过程之后,故事会与真实的事物联系起来。

 

 

 

 

起点/beganing point

 

川嶋明日香

Asuka Kawashima

 

 

 

起点是图像构成的基本原则。

有了这个原理,我们可以与他人分享屏幕是如何显示的。我这次尝试的是视觉的扩展。为此,我首先从研究中找出了突破点,发现了由点组成的“黑色边缘空间”。为了保护这一点,斜线不会出现,即使在看一张纸时也应该均匀分布。接下来进行视觉调整。在这个时候,我们制定了一个统一的亮度差5个阶段发展的规则。这项工作是纯粹面对你所看到的东西,并用你自己的双手来跟随你如何控制塑造。

 

 

 

 

僵尸电影表格/ZOMBIE FILMS DIAGRAM

 

田中柚花

Yuzuka Tanaka

 

 

当我第一次看到一个僵尸的时候,我正在上幼儿园。人吃人可怕的视觉效果和震撼力的冲击,足以撼动当时的我。自那时以来,我已经关注僵尸15年以上的时间。我开始分析它吸引人的原因的渴望,以及人们喜欢它的原因。许多人认为,僵尸电影是怪诞的视觉和残酷的故事。但是,不仅如此,有的僵尸电影中融入了社会讽刺,揭示了人性的丑恶,这些部分也是僵尸电影的吸引点。在从各种角度分析僵尸电影的工作中,我创造了一个可以直观了解僵尸的可视化表格。

 

 

 

 

表裏一体

 

石松彰子

Akiko Ishimatsu

 

 

 

言语有时是有双重意义的。例如,我还活着。但是活着意味着你正在接近死亡。换句话说,死亡的意义被包含在生命中。当我注意到这一点的时候,我了解到,其中一个词可能包含一个对应的个性。然而,在日常生活中关注这类词的机会并不多。因为有很多词来补充它。我想打破这种双面性的言论,并想作为一个图形展现出来。

 

 

 

 

美国漫画/アメコミ

 

田中葉月

Hazuki Tanaka

 

 

从线条的色彩和如何绘画的角度分析了美国漫画的特征,并用日本文学来表达。

 

 

 

 

一个人带着邮票旅行/押絵と旅する男

 

-挿絵を通して物語を伝える-/– 通过插图讲故事 –

 

矢島加奈子

Kanako Yajima

 

读一个句子时,人们奇怪地在大脑中有自己的图像。根据过去的经验和知识,我觉得不可能清楚地想象出同样的事情。我想以带插图的连环画的形式介绍现有的作品。

 

 

 

 

梦信函/夢手紙のポスト

土肥万由子

Mayuko Dohi

 

 

进入大学以后,我会记录自己做的梦,现在我已经有一个超过两万字的日记。我的许多梦都是与现实混淆的,家人和朋友经常出现。梦中的每个人都是有趣而可爱的。

虽然说一个人的梦想没有什么,让人觉得无趣,但实际上这是以生活为基础的,而不凭空发生的。特别是当你这样说“你在我的梦中出现”时,那你可能是对那个人很感兴趣。这个作品是一个发布梦想信件的邮箱。写一个梦中的人的名字,并写下一封梦的内容的信。为什么那个人出现在我的梦里。当所有我最喜欢的人填满这里时,这项工作就完成了。

 

 

 

 

 

一本书的外观/本の姿

澤井優実

Yumi Sawai

 

我喜欢书的存在。只要它不会丢失,你就可以一直阅读。书籍也一直记载着从远古时代到现在的事迹。书籍的装帧方式是由多种因素构成的。同时书籍也存在许多不同的装帧方式。然而,当你去书店,发现许多书籍的装帧都是一样的,因为这些都是面对大众消费群体的。

在此背景下,我认为大家都有必要了解一下不同的装帧方式背后的故事。从日式书籍装帧到小册子。我重新编写了34本故事书,全都是独特的手工装订。我觉得如果大家能了解到各种“书的外观”将会非常有趣。

 

 

 

他们  彼ら

環貫碧樹

Aoki Kannuki

 

 

在群体民间创造面具的过程中,作为“看不见的存在”的形式。比如上帝,它们是人类知识以外的现象。人们戴着面具,有些是带口罩是为了暂时掩盖自己的身份。而“演员”可以通过面具来塑造特定的人物。我的毕业设计也是通过面具这个媒介创作许多具备独立特性的“他们”。

 

 

从捷克斯洛伐克邮票发现/切手からみえるチェコスロバキア

竹内愛実

Manami Takeuchi

 

 

现在的邮票已经没有什么人使用了,但是从这张小纸片上你可以阅读各种各样的东西。有一个故事,与民族历史,自然环境,印刷技术,民族性格紧密相连。本来我的爱好是收集邮票,我喜欢精心绘制的凹版邮票。其中之一是捷克斯洛伐克的邮票。捷克斯洛伐克是在东欧在1918年至1992年存在的国家,现在分为捷克共和国和斯洛伐克共和国。

 

 

 

那个伙计画了一个屏风/坊主が屏風にジョーズな坊主の絵を描いた

宮﨑日向子

Hinako Miyazaki

 

この作品は佐藤郁哉が卒業するにあたって制作した作品ではあるが、佐藤郁哉が卒業する為だけに制作された作品ではなく、佐藤郁哉が卒業する際に制作した佐藤郁哉の卒業制作である。

佐藤郁哉

Fumiya Sato

 

我的毕业设计成果是“设计,文字,符号本身没有意义”。这不是虚无主义,事物的意义是由构成它们的元素,背景和文化所创造的,意思是通过使用而形成的。所以重言式和Oxymoron(矛盾修饰法)成立。作为沟通这些的一种方式,我把这个工作作为“我是我自己”的第一步。

 

 

 

 

絵歯車物〜歯車で見る長篠の戦い〜

木村夏菜

Natsuna Kimura

 

 

通过联动齿轮有趣的表达一副日本历史的长卷。

 

 

 

思想的图画书/思い込みの絵本

山口菜摘

Natsumi Yamaguchi

 

 

如果鸟在淡蓝色的屏幕上飞行,它将是天空。如果有一只鸭子,它将成为一个池塘。如果有一只海豚,它会变成海。它被定义为一个不同的东西取决于放在同一个蓝色屏幕上。即使不是蓝色,如果是白色,红色或黑色,如果这只鸟飞了,它将是多云的天空,在傍晚的天空,它将是夜空。如果站在镜子前面,你会看到自己,笼子里有鸟儿,水坑里有天空,一切正常。面对这个“平凡”的事情,我注意到“自然”创造了“信仰”。现在我所能看到的,只有周围物体的影响才能看得见。其实这可能是完全不同的东西。用这样的“信仰”,我制作了图画书。

 

 

 

 

未来植物包装 /未来の植物のパッケージ

竹内仁美

Hitomi Takeuchi

 

 

我的毕设主题是“未来植物包装”。我相信随着科学技术的飞速发展,未来天然产品的环境将会发生巨大的变化。随着环境的变化,我们选择了这个主题,因为我们想探索栗子和毛豆等植物的外观和结构可能发展的方向。通过这个展览,我希望传达出根据环境演变的植物的生命力和包装的可能性。

 

 

 

水文様二十一景

北林みどり

Midori Kitabayashi

 

 

水没有特定的形状。

但是,有一种模式将时间作为一种形式。例如,以波浪为主题,称为青海波浪的模式,重复三次半圆。通过将保持这个波浪形状的图案,转动并滑动,从而将自然界中存在的波浪充满。然后它像真正的水一样流动,闪闪发光。通过增加运动,水的模式创造出像自然界的活水一样的图形。在这项工作中,是通过用自己的双手来发现和发现这种水纹的奇迹。总共有21种水模式。在不同的地方表现出各种各样的水面。由于风,石头,光等的并存关系而诞生。一边用水把水作为模式活泼起来,一边用手感动水,一边感觉一边享用水。

 

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