我问了 Lisk Feng 和岑骏9个关于插画师的秘密

今年5月,最毕设来到纽约,拜访了部分毕业展、设计师工作室。如果你喜欢插画,一定知道 Lisk Feng 和岑骏,这一对神仙眷侣已成为插画界的代表人物。

在纽约学插画的人很多,但能在纽约站住脚的很少更是不易,需要实力与坚持。问起他们对纽约的感受,Lisk Feng 直白地说:“我刚来的时候上厕所都会感慨——我在纽约的马桶上上厕所。”

这一期,我们来到 Lisk Feng 和岑骏的工作室,聊了聊他们在纽约插画市场闯荡的历程,与大家分享9个可公开的秘密。

LISK & 岑骏❤️

1.你怎么定义「插画师」?


LISK:我个人认为这是一个水做的职业。

它适应性非常强,比如说我正在做的儿童绘本,或者 Editorial(杂志插画),它会给你一篇文章,有时政的、经济的、家庭的、幽默或者浪漫的,很多不同的主题。

我也会做书的封面设计、广告,甚至有时候要做动画。插画是可以适用于很多工种的门类,包括很多毕业生会做编辑,去出版社从事幕后工作,或者是平面设计公司、科技公司,它们对插画师的需求量其实挺大的。

它具有商业模式,不完全脱离别人。有时候还需要跟别人合作,包括平面设计师,如果不了解插画,他不一定能做好设计。

Lisk 受 google 委托为 
2019 女足世界杯创作的插画,2019

岑骏:在读书的时候听到好的设计或者说好的应用艺术是什么?就是能帮客户解决问题。

但越到后来,我发现这个定义其实有很大的问题。除了解决问题,设计或插画有其他解决手法没有的东西,就是情感的共鸣,其他艺术形式可能不会有这么直观的感受。

岑骏为腾讯棋牌创作的插画,2019

2.什么时候找到自己的插画风格?


LISK: 我觉得风格这个词老生常谈,好像很多人都想在追求这个东西。但我觉得没什么好说的。它不仅代表画的技法,还是你整个人的审美是你经历的东西造成了你的审美,甚至跟原生家庭有关。

如果只是追求于表面的表达形式,显得太过于空洞,就相当于是“你画什么”跟“怎么画”两个问题的博弈。

LISK ×《纽约客》New Yorker,2019

岑骏:我忘记从哪里看到,说一个人的风格就是一个生命的总和。我觉得是一个非常自然的过程。灵感不单来源于我去某个地点做某件事,而是整个过程中我看到和思考了什么,这些都会给我灵感,继而反馈在我的作品里,形成我的风格。

岑骏为自闭症患者群体创作的公益插画,
收录在《厚爱》公益画册,2019

3.创作的灵感来自哪里?


LISK:这件事情会随着时间的变化产生改变。以前的人靠经历,现在的人靠幻想。当时90后刚刚起步,20岁左右的状态,画的画一定是靠幻想的。像2010年的第一本画集《童》,就是我那个时间段,年龄段的状态。

Lisk 的第一本画集《童》,2010

面临大三的时候,开始有了变化,插画变得不再单纯了。当时我开始出名,出书跑签售、做讲座…大量的工作让我觉得像个机器人。当时就属于灵感缺失的时候。

那个阶段之后我认识到一件事,当你没有生活的时候,你对画的灵感就消失了,我意识到画画不可以是你的全部,你一定要有生活,有其他的时间思考,享受身边事物带给你的回馈。

LISK:《A Hug Is for Holding Me》, 2018

岑骏:我觉得寻找灵感不单只是一个过程,而是我脑海里翻天覆地的思考。

比方说我去看音乐演出,突然之间走神了,脑海里就会出现一些丰富的画面或者具体的故事情节。我经常觉得灵感来源于开小差或者走神。

岑骏:Text Me,2017

4.如果靠的是想象力去维持创作,这方面有什么经验?


LISK:如果没有经验,单靠想象力去维持作品也很困难。research(调研)是必须的,比如说一篇关于银行的文章,看完不知道在说什么,因为不是我的专业领域,但你要画一张有趣的画,这个时候是比较痛苦的,所以需要做 research。

特别没有感觉的时候,我会去找想象力。我很依赖于大自然,我喜欢海也喜欢山,喜欢树,所以每一年都会去那些地方。

LISK 为 PLANADVISER 金融杂志,
做了一站关于审计的插画,2018

岑骏:我觉得发呆是一个很重要的过程,发呆其实就是白日梦,它跟做梦不一样,白日梦里还有主观思考的过程。

其实还需要你平时有很多积累,有很多结果其实是偶然跟必然的组合产生的。

Jun Cen: Grace’s Family,2019

5.你们会遇到瓶颈吗?


LISK:我一直觉得,自由职业者是情绪出现问题概率比较高的高危职业人群,因为生活会直接影响到插画的创作。

比如刚搬来纽约的时候,你需要在新的地方创造一个职业环境,现在回想起来算是蛮正面的焦虑。大概有四、五个月的时间,画画的颜色变得很灰,以前快乐的颜色不见了。

LISK ×《纽约时报》

岑骏:瓶颈就是天天都有的事情,所以不要害怕就可以了,因为这个东西一定会回来的,如果你不会有瓶颈的话,就代表你的东西只是在重复。

如果你想突破,想有新的创意,总会有痛苦或者说比较寂寞的时间。我说的痛苦和寂寞是对于一个创作者来说。

岑骏 ×《纽约客》:Why We Sleep And Why We Often Can‘t,2018

6. 那你们会怎么突破瓶颈期呢?


LISK:  有一次情绪上的问题是2017年,我扔掉了房间里的家具,换成新的。全家的东西都清理了一遍,像极简主义那种彻底洗牌的感觉,我也学着将工作极简。

当时和国内的状态一样,来的工作过多,我又不会拒绝,全部全盘接收。之后就超负荷运转,导致没有处理好生活和工作的平衡,从而影响了我的创作。

岑骏:如果有心想突破这个困境的人,其实都能做到,时间可以解决这个问题。

LISK & 岑骏合作插画

7. 在 MICA 读插画是一种什么样的感受?跟国内比会有很大的区别吗?


LISK:我很幸运,国内外两种教育体系都深入接触了,像我在中国读的本科跟研究生是同一个专业的情况,是比较稀有的。很多来美国读研究生的朋友本科不是插画专业。

国内比较注重形式、基本功以及叙事,他们对于插画的理解更多是书籍、绘本,所以我们会做很多故事性训练,缺点是相对来说比较窄一点,没有深入研究插画之外的科目。

美国的情况就相反,因为我读的是研究生,所以研究课题就多了很多可能性,发散性思维,相对自由一些。你可以选修跟插画没关系的课,感觉更加放任自己去学,比较自我导向一点。国内会给你安排好,就是这两个区别。

但是我觉得没有两边哪个好哪个不好,如果你的基本功不扎实,到美国读的话会不知所措,因为它没有什么结构性。

LISK 为 MICA Portfolio Day 创作的插画

岑骏:我是先在广美念版画后,再到 MICA 念插画。我觉得在 MICA 学习还挺自由的,其实系主任会有很多不同的作业给我们,有很多虽然我不太有兴趣,但我好像总能找到方法,将它们跟我想做的东西连在一起。

另外一个比较宝贵的体验是,MICA 有很多不同的资源,像我当时选了一些声音、电影的课程,所以我最后做的 Thesis 是一个动画作品,这些东西其实是在我来读书之前没有想象过的。

岑骏创作的动画:Invisible Darkness,2016

8. 成名后,你接项目的时候是否更加有话语权?


LISK:自从我拿了福布斯之后,国内一些很大的资金项目就会问我愿不愿意做,以前没有的。外加我又是在纽约,两个层面加起来的话可能在国内,就好像对我开始有一种不一样的状态了。

但其实我就是同一个人,我没有改变。所以我不太讲那个事情,因为它跟我没什么关系,这是他们评的;还有我赚多赚少不算特别介意,我没有一颗特别想红的心,我最喜欢在家窝着玩玩具、看看闲书、打打游戏。不管别人怎么讲,我就是很不介意的一个人。

LISK 收藏的玩具,还有很多哟!都很可爱!

岑骏:我觉得是双向的,因为有很多客户也会找最适合的插画师来做项目,达到最好的效果。

我在挑选项目的时候也会看它究竟适不适合我,因为我并不可以做到所有事情,总有一些是别人更擅长,我就没有必要去跟别人争,所以是一个很自然的选择过程。就保持一个专业的心态,把你自己的东西做好。

岑骏 ×《纽约客》:Paradiso

9. 当插画师以来,有没有一直梦寐以求,想实现的项目?


LISK:最近正在实现中,我一直以来喜欢的比如说一个出版社,它就找我做童书,我做了然后就拿的那个博洛尼亚的特别题名奖。是那种独立出版社出来想要做童书的那种出版社。

Lisk 画集《珠穆朗玛峰》,2019
获博洛尼亚的特别题名奖

我对于特别传统、特别大型的出版社有一种天生害怕的感觉。我不想被人家控制,所以我想以一种很快乐自由的方式去做那个书,这就是有一种契合度。所以我觉得我很幸运,有这样的出版社能跟我一直合作下去。

岑骏:梦寐以求的项目就是自己的项目,因为一直都没有时间做。就是太少思考的时间,还是想多一点时间做自己想要说的故事。

我最近在写一些故事。因为自己的项目是没有 deadline,这种项目最难,所以需要有很强的自制力。

岑骏 ×《IBM Watson/Modern Weekly(週末画报) 》:Future Life,2017

小介绍

Lisk Feng
http://liskfeng.com/

Lisk Feng,2014年毕业于马里兰艺术学院 MFA 插画实践专业,现居纽约,从事自由插画师职业。获2019年度美国福布斯艺术精英榜单30位30岁以下的一员。
与岑骏一起养了一只小黑猫,叫波波。平时喜欢弹吉他和唱歌,读侦探小说,最近正在尝试做儿童绘本。

她与全球知名品牌及报刊合作,如《纽约客》、《苹果》、《企鹅》、《Airbnb》、《纽约时报》、《香奈儿》等。同时获得插画家协会银奖、传播艺术优秀奖、3X3银奖、美国插画奖等奖项和认可。

岑骏
http://cenjun.com/

岑骏,来自广州生活在纽约的插画/独立动画创作者,毕业于马里兰艺术学院 MFA 插画实践专业。

擅长用细腻的情感画面,表达的社会题材,即便多数是深沉的主题,但他的画面从不单调沉闷。

常与全球知名品牌合作,作品常刊登于《纽约时报》、《华尔街日报》、《纽约客》等出版物,所获奖项包括美国插画家协会大赛的金奖、纽约艺术指导俱乐部大赛的铜奖等。


编辑:关关、COCO
审核:叶欣
记者、摄影:大君
剪辑:Henry、大君

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