【专访】itp毕业生蔡雨利:从深圳到纽约,我却不知家在何方?


她未来一年将在纽约大学留校做新媒体艺术的研究与创作(ResearchResident),同时在一家公共空间互动体验工作室做创意试验的工作。她的作品通常用自然属性的表达方式将人类潜意识行为与东方文化融在其中。认为人类社会中创造出的物理空间,在科技的辅助下,可以变的更加的自然化,水泥墙和含羞草的区别,在人类的思想创意和新兴科技加入下,可以渐渐的减弱。

人物卡  

  姓名  :蔡雨利

  现居地   :美国 

  毕业院校  :纽约大学 ITP

  专业  : Interactive Telecommunications Program(ITP)(硕士)

  研究领域  :   

交互装置艺术(InteractiveInstallation)

互动表演(digitalperformance),

动态雕塑(kinetic sculpture)

创意编程( creative coding)

  个人网站  : caiyuli.com 

  实习实践经历   :

  • 2016 ITP NIME show, LittleField, Brooklyn, New York — waterFalse 

  • 2016 Salamanca Moves, Tasmania(塔斯马尼亚) — Puppet

  • 2016 Tisch Dance Performance at JackCrystal Theater, New York — 6:34

  • 2016 World ScienceFestival, Kimmel Center, New York — Foggy Mountain

  • 2016 Cross-Cultural Dialogue: Sino-American ArtExhibition, Jacob K. Javits Convention Centre, New York — Foggy Mountain


  其他作品  

想知道她的作品为什么做?怎么做?

可以听听她在分享会里,怎么说?



毕设卡  

  作品名称  : 

Wave Washed Sands – an experience with an ancient Chinese poem 浪淘沙

  作品专业领域标签  : 

诗词,动态雕塑,气球,舞台剧,编程

  作品技术  : 

Digital Fabrication、Arduino、PCB、Python


  毕设理念  


运用动态雕塑的表达形式,将这首中国词用抽象的语言一幕一幕演绎出来,使其中包含的情感可以不限国籍的传递。

这是一个关于家,文化,国界的思考。


整个装置的创作过程和表达形式都是由李煜的这首词,浪涛沙发展出来的,形式上来说这是一个新媒体装置,主体是气球,通过编译好的气球的动态(呼吸,飘零,气球外笼子的开启),以及主角气球与配角气球的对比关系,将李煜这首词一幕一幕表演出来。


个人一直以来都愿意将中国传统的文化用非传统的新媒体技术表达出来,因为我认为传统文化的外表是可以在各个时代之间变化的,但其中文化承载的一些思想是沉淀下来值得保留的。



做这个作品的时间,也是我来到美国两年的时间,读到李煜的这首词,“梦里不知身是客,一晌贪欢”,很触动。一直以来我都在想到底哪里对我来说是家,自从长大后开始各地生活,即使回到生长之地,家的感觉也不完整了,感觉在“家”这个共同的主题中,我和李煜联系了起来。


李煜写这首词是他被驱逐后在狱中写的,其中当然表达了一个前朝帝王对家国的思念,但我更喜欢词的最后一句, “流水落花春去也,天上人间”,天上人间四个字所透漏的强烈的宗教感和哲学感。很喜欢蒋勋对这首词的理解,是一种“生命形式的告白”,“由于夜晚惊醒过来那一刹那的生命感伤”。

哲学与宗教不限国籍和语言约束,想用新媒体方式表现出,整首词化作一幕剧的剧本;用气球作为演员来完成表演,支撑气球表演的则是代码编译好的运作。


而这种哲学感和宗教感我觉得是不限国籍和语言的约束的,所以就想用新媒体的方式表现出来,将整首词化作一幕剧的剧本,用气球作为演员来完成一幕一幕剧的表演,支撑气球表演的则是代码编译好的气泵、电磁阀、风扇和灯带的运作。


是一种由思想,到中文,到代码,再到气球语言,最后还原成思想的过程吧。


  创作过程  

采访收集15个不同国家的人抽取的词片段

不限于国籍与文化的翻译


在基于自己这几年的生活经历,找到了这首共鸣的李煜的词后,我第一个想法是觉得这种共鸣应该不限于国籍与文化,大家都会有,所以我就采访了来自15个国家不同的人,让他们每个人随机抽取这首词的一个片段(翻译成英语),然后自由表述他们脑中所产生意象和与之连带的记忆,汇成了一个上万字的采访记录。

python语言的文字分析程序

然后我写了一个python语言的文字分析程序,去把其中的名词动词情感抽象的提取出来。产出的内容对我来说是一个客观的印象输入,让我想到用气球这个媒介/演员来把这首词演绎出来。

为什么是气球呢?气球的膨胀和缩小看起来那么像人的呼吸。像是一个扩大的喜悦,也是一种抗拒的痛苦。正像是前面所提取的关键词所描述的一样。

发掘属于气球的语言

气球语言中的动作,是通过前面采访不同国家的人对于此行诗词的感觉,将其抽象成单词制作成的。


之后就更像是写剧本,和做小实验。一方面思考怎么样在一幕一幕中讲好这个抽象的故事,一方面做实验看究竟能把气球玩成什么样子。你可能会好奇汉字是如何转换为气球语言的?我是通过前面采访的人对于此行诗词的感觉,将其抽象成单词。将他转换为气球语言中代表这种情感的动作。

搭建及技术攻克


最终找到了合适的气球语言,和实现的技术。运用Arduino去驱动27个电磁阀、9个气泵来控制气球的收放,此外还有风扇和led灯带等等连同一起完成想要实现的效果。后期的电源供电调试,还有整个fabrication,运用激光切割、数字机床等等,去支持这个概念。

  毕设最终效果(视频)  


  毕设经验分享  


毕设是一个全面的思考的过程,从艺术概念,到表现形式,再到技术的运用。

毕业作品的收获?

是一个全面的思考的过程,从艺术概念,到表现形式,再到技术的运用。前期艺术概念的产生时,有时候想着想着会揪住一个点放不开,但是回过头去看,每一个当初自己推敲抑或是神神叨叨琢磨的思想,最后都体现在了成品上,像是一个不断打碎又重塑的过程。这期间看了很多书,艺术领域的,心理学的,诗词的,也在完善本来就有的技术下,又学到了很多新的好玩的技术。软件层面感觉自己升级了一下系统,但对我来说,因为一直喜欢实体的东西,可触可感,所以最终有一个实实在在的装置产出,也是一个很大的收获。

关于跨媒体教育的看法?

可以说是跨媒体数字艺术吧,我觉得这个领域难就难在它是一个夹在其中的领域,既不完全属于技术领域,也在创意领域的基础上多加了技术这一个能力,所以在教育上也要达到平衡。创意总是创造的源头,但没有技术的支持很多时候达不到表达的效果。所以多涉及一些技术的领域,各种各样的,编程的,人体捕捉的,电路的,digitalfabrication, 可以每个都了解但不一定要深入,就有了一个概念说:“哦我可以在技术上得到这些帮助。”但同时也要一直锻炼艺术思考能力,多看新的创意人的作品,看近代艺术的东西,去发现别的看问题的角度。


  留学体会  

求学这几年给你最大的体会?

最早支持新媒体技术的physicalcomputing(硬件编程)以及creative coding(创意编程)本身可以支撑做很多形式的表达,这两大题材的资源很丰富,但是在运用上其实它们更主要的是工具,就想同一个芯片你可以拿它做出一个人性化设计的牙刷,也可以拿它做出一个基于诗词的气球动态装置,植根于其中的是创作者的想法和创意吧。


但同时有更多更多其他的技术形式在飞快的出现,也很快的被新媒体方向的艺术所运用,比如说机器学习和VR,提供了更多表达的可能性。这也是这个方向很令人激动的地方,对新的技术的不断卷揽,可以有更多的素材与“工具”去运用,作为一种表达的手段,但在运用这些技术的过程中,不同技术跟原生创意的切合与磨擦,让不同的表达结果中嵌有了不同技术所带给作品的不同性格。

关于创意人跨专业合作的看法?

多合作,多交流吧。说不定聊着聊着,就想了个什么创作的点子呢。

  毕设答辩视频  

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